Monat: August 2019

Geben wir uns keiner Illusion hin – nach dem ersten Trailer zu Death Stranding gingen den Zusehern kollektiv drei Buchstaben durch den Kopf: “WTF?”

Und obwohl folgende Videos mehr Aufschluss über das Staraufgebot des Titels lieferten, blieb die Prämisse des Spiels obskur und lieferte den perfekten Diskussionsstoff für so manch interessante Theorien auf Reddit!

Aber woher nimmt der Titel eigentlich seinen Spannungsfaktor und was fasziniert uns so daran? Dazu graben wir einfach Mal etwas tiefer und blicken hinter das Game.

Ein Mann, unzählige Inspirationen

Beginnen wir bei dem wohl offensichtlichsten Faktor: dem Schöpfer von Death Stranding. Hideo Kojima — wohl bekannt durch seine genredefinierende Reihe Metal Gear — ist nicht nur ein Mann mit einem begnadeten Talent für die Entwicklung von erstklassigen Videospielen.

Schon als Kind fasziniert von Filmen in all ihren Formen, ist der mittlerweile 56-jährige Entwickler aus Japan zu einem wandelnden Lexikon des bewegten Bildes geworden. In einem Interview mit der Times äußerte er sich zu seiner Passion: “… ich mag Filme wirklich sehr. Ich versuche täglich mindestens einen Film zu sehen, wenn nicht mehr. Durch Filme habe ich viel über politische, kulturelle und ökonomische Themen gelernt, für die ich mich vorher nicht interessiert habe oder die mir nicht bewusst waren.”

Zwar sollte sich der Karrierewunsch als Regisseur nicht erfüllen, aber zum Glück für uns und alle spielbegeisterten Menschen auf der Welt, fand sein schöpferisches Talent ein Ventil in der Videospielindustrie.

Seine Liebe zu Filmen brachte er immer wieder auf mehr oder weniger subtile Art und Weise zum Ausdruck. Ein paar Beispiele gefällig? Wer die Klassiker der 80er kennt, wird wahrscheinlich schnell erkennen, dass der Charakter von Snake/Venom Snake aus Metal Gear Solid eine ganz offensichtliche Quelle hat: Sind frühere Versionen des Charakters eine kleine Liebesbotschaft an die Figur des Snake Plissken (Die Klapperschlange, John Carpenter), bekam Venom Snake viel von der DNA aus Mad Max 2 ab, einem von Kojimas absoluten Lieblingsfilmen.

Aber nicht alles ist so offensichtlich, denn auch Literatur fand ihren Weg in seine Produktionen. So zählen die Autoren Yasutaka Tsutsui (Paprika, The Girl Who Leapt Through Time) und Kōbō Abe (The Box Man, Kangoroo Notebook) zu seinen großen Einflüssen.

Während Abes Werk The Box Man zur Entwicklung der ikonischen Karton-Mechanik in Metal Gear beitrug, führte Tsutsuis Gaspard in the Morning zur Idee, die Spieler in Metal Gear Solid 2 die Geschichte aus einem anderen Blickwinkel — den von Raiden — erleben zu lassen. Diese Meta-Ebene sollte in künftigen Werken an Bedeutung gewinnen.

Verbindungen

Das Spiel mit der Meta-Ebene und wie die Themen von Death Stranding auf uns wirken, ist ein wichtiger Teil der gesamten Erfahrung. Kojimas zentrales Thema sind dieses Mal Verbindungen. Wie diese entstehen, wie wir sie aufbauen, wie diese uns mit etwas oder jemandem verbinden und wie sie uns an etwas binden können, im Positiven, wie auch im Negativen.

Dieser Aufbau und die Pflege von Verbindungen ist für uns Menschen als “Herdentiere” ein (meistens) normaler und unterbewusster Vorgang, doch dadurch, dass es in Death Stranding als eure zentrale Mission in den Mittelpunkt gerückt wird, können wir uns nicht nur spielerisch und dramaturgisch damit befassen, sondern es auch aus einer beobachtenden Rolle betrachten (und wenn wir wollen, damit auseinandersetzen).

Doch auch auf spielerischer Ebene weiß Kojima mit seiner Gradwanderung zwischen überspitzer Fantasie und detailgetreuer Bodenständigkeit für ein spannendes Gameplay zu sorgen. Während ihr Sam auf seiner Reise durch die zerstörte USA begleitet, müsst ihr euch realistischen Hindernissen stellen.

Weite Strecken legt ihr natürlich schneller per Fahrzeug zurück, auch wenn ihr hierbei nicht sonderlich unauffällig bleibt. Die Überquerung von Terrain verlang von euch den Einsatz von Leitern, das Abseilen mit Sicherungspfosten und läuft mal etwas schief, kann sich schon Mal ein Teil der Ladung eures Rucksacks lösen. Passiert dies im Kampf, könnt ihr euch den verlorenen Koffer z.B. direkt schnappen und als improvisierte Waffe gegen euren Angreifer einsetzen.

Bei Konfrontationen wird es besonders spannend, denn der Tod ist durch das Death Stranding-Phänomen zu einer komplizierten Sache geworden. Tödliche Gewalt sollte in Death Stranding immer eure letzte Option sein, besonders in der Gegenwart der BTs (Beached Things).

Werdet ihr oder ein Gegner von diesen übernatürlichen Wesen auf die “andere Seite” gezogen, verändert der explosive Energieausstoß, der dabei entsteht, die Spielwelt nachhaltig. Wie man in den Trailern schon sehen konnte, halten sich Sam und andere Charaktere sogar die Hand über Mund und Nase, um die BTs nicht auf sich aufmerksam zu machen.

All diese Details erden Death Stranding trotz des eher obskuren Settings in einem begreiflichen Rahmen, der uns in dieser Welt mit einer gewissen Logik versorgt.

Die Prise Hollywood

Das Tüpfelchen auf dem I liefert natürlich der Cast. SchauspielerInnen wir Norman Reedus, Mads Mikkelsen, Léa Seydoux, Lindsay Wagner, Troy Baker und Margaret Qualley verpassen dem Game eine komplexe menschliche Fassade, die allerdings weit mehr erreicht, als “nur” die schauspielerische Leistung und Erfahrung der Personen zu nutzen.

Mit ihren Auftritten in diversen Filmen und Serien stehen die Chancen gut, dass ihr schon Mal mit einem der Schauspieler in Kontakt gekommen seid. Sie verleihen der Geschichte eine zusätzliche Greifbarkeit, schließlich hat man sie schon in anderen glaubwürdigen Rollen erlebt. Vielleicht war man sogar von ihnen begeistert, fasziniert?

Und hier sind wir wieder bei den Verbindungem — zu den Schauspielern, zu ihren Leistungen und Darstellungen und zu den Gefühlen oder Erinnerungen die sie in uns hervor rufen. Ohne zu wissen welchen Genres es sich zuordnet oder welche Mechaniken in Death Stranding auf uns warten, möchten wir erleben, was Norman Reedus alias Sam in Death Stranding widerfährt und was eigentlich der Charakter von Mikkelsen mit der ganzen Sache zu tun hat.

Wir sind verbunden in unserer Unwissenheit, in unseren Theorien, in unserer Vorfreude und Spannung, was uns in Death Stranding eigentlich erwarten wird. Ob Hideo Kojimas Spiel mit der Meta-Ebene bereits hier begonnen hat?

Death Stranding auf der gamescom

Glücklicherweise müsst ihr nicht bis zum Release warten, um neue Infos zu dem Titel zu erhalten, schließlich könnt ihr europaweit als eine der Ersten vom 21. bis 24. August bei unserem Death Stranding-Kino in Halle 7 auf der gamescom 2019 vorbeischauen und euch exklusive Einblicke in Hideo Kojimas kommendes Meisterwerk holen.

Schnappt euch auch gleich die offizielle PlayStation Experience-App für iOS und Android und sichert euch euren Slot für eine Vorstellung!

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Nicolo Accordino, Producer

Bürger von Gallowmere, könnt ihr das spüren? Der Hauch einer kühlen Brise, die Blätter beginnen sich zu verfärben, der sanfte Geruch von Kürbisgewürz…. das ist richtig, wir sind weniger als drei Monate vom 25. Oktober entfernt und dem Release von MediEvil auf PlayStation 4!

Das Team von Other Ocean hat besonders hart gearbeitet, um sicherzustellen, dass euer liebstes verfluchtes Königreich genau die richtige Menge an Spuk und Glanz hat, also schaut euch bitte dieses Video an, um einen Blick darauf zu werfen, wie sie Sir Dan im neuen HD-Glanz zurückbringen:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jJuR22Vcexo]

Einer der wichtigsten Aspekte bei der Neugestaltung eines 20-jährigen PlayStation-Klassikers wie MediEvil war es, in die Köpfe des ursprünglichen Entwicklungsteams einzutauchen.

“Unser Credo lautete: Tu, was sie getan haben, und ändere nichts, es sei denn, du hast einen guten Grund, es zu ändern”, sagt Jeff Nachbauer, Executive Producer des Projekts. “Oftmals betrachteten wir den Code, sahen eine seltsame Designentscheidung und dachten uns: Warum haben sie das getan? Es ergibt nicht viel Sinn. Und dann geht man auf die Reise, Herausforderungen weiter im Spiel zu lösen und es schließlich zu veröffentlichen – Genau deshalb haben sie es getan. Jetzt verstehe ich es.”

Das Team ging sogar so weit, die Musik zu erforschen, die die ursprünglichen Entwickler in den Tagen der ursprünglichen PlayStation hörten. Laut Jeff gibt es “Kommentare im ursprünglichen Quellcode, welche Musik die Entwickler zu der Zeit hörten, als sie das Spiel zum ersten Mal entwickelten, was uns half zu verstehen, worauf sie hinauswollen, als sie diesen Bereich zum ersten Mal programmierten”.

Und falls ihr mehr über die Entwicklung von MediEvil erfahren wollt, findet ihr weitere Interviews, Konzeptkunst und Making Of-Inhalte im Art of MediEvil Digital Buch und der MediEvil Soundtrack App, die exklusiv mit der Digital Deluxe Version des Spiels erhältlich ist.

MediEvil ist am 25. Oktober erhältlich, also stellt sicher, dass ihr im PlayStation Store vorbestellt, und wir werden in den kommenden Wochen mit weiteren Neuigkeiten zurückkommen!

Ich freue mich auch, ankündigen zu können, dass die Teilnehmer der gamescom ab dem 20. August die Möglichkeit haben werden, MediEvil hautnah zu erleben. Denkt ihr, ihr habt das Zeug dazu, den Friedhofshügel zu besteigen und den Buntglasdämon zu zerschlagen? Schaut vorbei und zeigt uns, was ihr drauf habt – diese alten Knochen sind noch quicklebendig!

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Tim Turi, Social Media Senior Specialist, SIE

Fast sieben Jahre sind seit dem letzten Borderlands-Haupttitel vergangen. Es wird also höchste Zeit, Claptraps Revier einen erneuten Besuch abzustatten. Wenn ihr das Spiel schon mal gespielt habt, dann wisst ihr ja, was für eine abgefahrene Koop-Action euch erwartet – gespickt mit absolut haarsträubenden Waffen.

Borderlands 3 bietet euch zwar die gewohnte Loot-Shooter-Randale, aber wir haben zusätzlich noch jede Menge Verbesserungen eingebaut. Noch verheerendere Waffen, noch vielseitigere Charakterklassen, massenhaft Komfortfunktionen und vieles mehr. Das sind nur einige der krassen Änderungen, von denen ich mir vor Kurzem selbst ein Bild machen konnte.

1. Unglaubliche Waffen

Bei Borderlands geht es vor allem darum, immer stärkere Waffen zu erhalten und eure Gegner damit aufzumischen. Diese tödlichen Werkzeuge machen jetzt noch mehr Spaß und haben eine durchschlagendere Wirkung als je zuvor. Nicht nur wird euch jetzt der Schaden über den Köpfen eurer Gegner angezeigt, die Waffen fühlen sich auch viel wuchtiger an.

Ein unvorsichtiger Bandit kann so nach einem Schrotflintentreffer einmal quer über die Karte fliegen, bevor er sich wieder hochrappelt, um sich die nächste Ladung abzuholen. Dieses befriedigende Gefühl wird noch durch einen knackigen Sound unterstützt, der jeden markerschütternden Knall und jede Gewehrsalve perfekt untermalt.

2. Ein Füllhorn voller verrückter Feuerwaffen

Wo wir gerade von Waffen reden – es gibt sie in Hülle und Fülle und jede fühlt sich ganz besonders an. Schwingt eine Maschinenpistole, die sich beim Nachladen in ein Minigeschütz verwandelt. Diese Waffe muss bei Überhitzung mit Wasser übergossen werden. Haltet den Abzug gedrückt, um eine elementare Brand- oder Säureexplosion aufzuladen. Diese herrlichen Spielzeuge haben Charakter und sind äußerst vielseitig.

3. Ein bunter Haufen Kammer-Jäger – und keiner ist wie der andere!

Noch nie hatte ich bei Borderlands so große Schwierigkeiten, mir einen passenden Charakter auszusuchen – sie sind alle auf ihre Art verlockend. Moze kann einen Mech, Iron Bear, beschwören, der ihr robustere Rüstungen, Schilde und ein Schultergeschütz verleiht, das alles in Schutt und Asche legt.

FL4K kann sich tarnen und seine geliebten Skag- oder Rakk-Helfer in die Schlacht schicken, damit sie sich um seine Gegner kümmern. Die Sirene Amara beschwört Spektralarme, mit denen sie unvorsichtige Gegner fängt und zermalmt. Zanes zwielichtige Vergangenheit als Geheimagent versetzt ihn in die Lage, Drohnen und Klone zur Ablenkung einzusetzen (zu denen er sich teleportieren kann). Ich kann es kaum erwarten, zu erleben, wie sich diese Kammer-Jäger auf lange Sicht gegenseitig ergänzen.

4. Unterschiedliche Sekundärfeuermodi erhöhen die Waffenoptionen

Viele Waffen in Borderlands 3 verfügen über einen alternative Feuermodus (Unten-Taste gedrückt halten), der neuen Schwung ins Kampfgeschehen bringt. Eine Minigun mit Visier wird zu einem durchschlägigen Scharfschützengewehr. Wechselt zwischen Elementattributen hin und her, um eure Gegner zuerst einzufrieren und dann abzufackeln.

Begrabt eure Kontrahenten mit eurer Pistole unter einem Teppich aus Sprengraketen. Der alternative Feuermodus dieser Waffen hat mich jedes Mal begeistert, weil es sich im Grunde um zwei Waffen in einer handelt.

5. Objektpunkte machen das Austauschen von Beute jetzt noch einfacher

Waffen, Granaten und Schilde verfügen über die verschiedensten Statistiken. Sie alle zu vergleichen kann daher ziemlich anstrengend werden. Leidenschaftliche Wertevergleicher können ihrer Obsession nach wie vor freien Lauf lassen, aber alle anderen können jetzt die sehr nützlichen Objektpunkte verwenden.

Dieser Wert bietet Spielern eine gute Entscheidungshilfe, ob ein neuer Gegenstand als Verbesserung angesehen werden kann. Ich liebe diese neue Komfortfunktion, da ich so schnell neue Ausrüstung anlegen und mich direkt wieder zurück in die Schlacht werfen kann. So verschwende ich keine Zeit mit Ausschussware!

6. Flüssige und natürliche Bewegungen

Macht euch bereit für das bislang beste Borderlands-Spielerlebnis – und damit meine ich nicht nur die Waffen. An Vorsprüngen hochzuklettern ist eine wahrhaft befreiende Erfahrung und Gearbox nutzt diese Möglichkeit meisterhaft für ausgeklügelte Umgebungsrätsel. Auch Rutschen ist ab jetzt im Spiel möglich. Einmal bin ich auf ein explosives Fass zugerannt und dann über den Boden gerutscht, um es einem Gegner an den Kopf zu werfen – und das alles in einer einzigen geschmeidigen Bewegung.

7. Der Humor passt zur Serie wie die Faust aufs Auge

Na gut, das gehört zwar streng genommen nicht zum Gameplay, aber Borderlands 3 ist echt zum Totlachen. Während einer unvergesslichen Mission auf Eden-6 traf ich auf Balex, eine empfindungsfähige KI, die von dem einzigartigen Ice-T gesprochen wird. Der unflätige Balex verliert bei einem Missgeschick den Zugriff auf seinen „Körper” und findet sich stattdessen in einem abgewetzten Teddybären wieder.

Seine Mission führt euch tief in eine überwucherte Anlage mit garstigen Kreaturen namens Ratch. Und wie sich herausstellt, sind diese schleimigen Parasiten … ansteckend … und die KI, die die Anlage bedient, ist eine verschmähte Liebschaft von Balex. Ich will hier nicht zu viel verraten, aber diese aberwitzige Mission ist nicht von dieser Welt.

8. Noch mehr exotische Orte

Natürlich macht es immer noch ungeheuer viel Spaß, sich seinen Weg durch Pandoras zerrüttete Welt zu schießen, aber die neuen Umgebungen wie Eden-6 sorgen wirklich für angenehme Abwechslung. Von tödlichen Wäldern, Baumhausdörfern und verfallenen, einst hochmodernen Anlagen ist auf Eden-6 alles vertreten. Gearbox hat außerdem bereits futuristische Metropolen, tückische Sümpfe und vieles mehr angekündigt.

Bald geht es bei Borderlands 3 los mit der abgefahrenen Loot-Ballerei. Sagt schon jetzt euren Koop-Kumpanen Bescheid (Onlinemodus für 4 Spieler, 2 Spieler mit Splitscreen), denn Banditen und wilde Dinosaurier umzunieten macht mit Freunden noch viel mehr Spaß. Das neue Abenteuer von Gearbox erscheint am 13. September für PS4!

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